Mensaje de Robert Delf, CEO de Fabric Data

Los medios y el entretenimiento son una de las industrias más complejas del planeta para desarrollar software. Los flujos de trabajo son intrincados, los datos están fragmentados, lo que está en juego es enorme y el ritmo de cambio es implacable. Lo sé porque nuestro equipo ha pasado décadas dentro de esta industria, construyendo las herramientas en las que estudios, broadcasters, plataformas de streaming y distribuidores realmente confían para crear, gestionar y entregar contenido.

Eso es Fabric. No una empresa de software genérica que atiende a medios como uno de muchos verticales, sino un equipo completamente enfocado en resolver los desafíos de datos y operaciones específicas de esta industria.

Nuestra plataforma reúne dos familias de productos creadas para problemas diferentes, pero profundamente conectados. Origin aborda la capa de metadatos: gobernando, enriqueciendo y activando datos de contenido a través de una cadena de suministro de medios unificada. Xytech aborda la capa operativa: programando recursos, gestionando flujos de producción y coordinando entregas entre las instalaciones y organizaciones de medios que mantienen la industria en funcionamiento. Juntos, ofrecen a las compañías de medios algo que ha sido genuinamente difícil de encontrar: una plataforma unificada donde la gestión de metadatos y las operaciones de medios están conectadas, no aisladas en silos.

También estamos en medio de algo que personalmente me parece muy emocionante. La IA está redefiniendo lo que el software puede hacer para esta industria, ahora mismo y en producción, y nosotros la estamos integrando en todo lo que desarrollamos.

Panorama del streaming en América Latina: Entre pantallas, historias y decisiones

América Latina es hoy uno de los mercados de entretenimiento digital más dinámicos del mundo. Con más de 96 millones de hogares conectados a internet y 9 de cada 10 mirando contenido online, la región combina escala, diversidad cultural y una audiencia con apetito creciente por las pantallas. En ese contexto, la industria del streaming no solo crece: se transforma.

La oferta se amplía, los modelos de negocio se diversifican y las decisiones editoriales se vuelven cada vez más estratégicas. En el último año se lanzaron 45 nuevas plataformas en la región —de las cuales el 60% ofrecen planes gratuitos y el 29% incluyen planes con anuncios— y el público latino ya tiene acceso a propuestas tan distintas entre sí como las plataformas asiáticas FlareFlow (China), SnackShort (China) y ShortMax (Corea), especializadas en microdramas. Este género de nicho está haciendo eco en servicios de streaming occidentales, como ViX con sus «Micros». Su influencia también se percibe de modo indirecto en las estrategias de contenido vertical, como motor de descubrimiento de contenido de formato largo; un ejemplo de ello son los «Verts» de Disney+ o los «Clips» de Netflix, funciones que las plataformas incorporaron en sus apps de Estados Unidos y que planean disponibilizar en otros países.

Si bien las películas dominan la oferta (80%), las series (20%) se consolidan como un formato estratégico para atraer audiencias y generar engagement. Y aunque las plataformas siguen diversificando sus modelos de negocio, la audiencia tiene bien definidos sus hábitos de consumo: en los hogares con internet de la región, los planes de suscripción continúan siendo los preferidos (77% de penetración en el mercado), seguidos por los planes gratuitos con publicidad (69%).

En este contexto dinámico, el análisis de datos se vuelve un recurso clave para la industria: permite comprender las preferencias de los usuarios, evaluar el desempeño del contenido, anticipar tendencias y optimizar decisiones editoriales, de marketing y distribución.

Una de las principales tendencias observadas en el último año ha sido la desaceleración en el ritmo de producción, que responde a los recortes presupuestarios y reestructuraciones internas de muchas plataformas y estudios, que desde 2023 priorizan la rentabilidad por sobre el volumen de contenido.

A pesar de estos desafíos, el contenido local y original mantiene su relevancia. Con más de 18K títulos locales y más de 8K originales disponibles, Brasil y México encabezan la producción regional, con 285 y 113 títulos locales lanzados en 2025, respectivamente.

En cuanto a distribución, Estados Unidos e Inglaterra continúan siendo los principales productores de títulos disponibles en Latinoamérica. Sin embargo, al analizar la variación interanual, se destacan India (34%), Brasil (29%) y Japón (29%) como los países con mayor crecimiento. Vale aclarar que México es el país latinoamericano con mayor cantidad de títulos distribuidos internacionalmente.

Historias propias, audiencias globales: Producción de contenidos originales en Latam

La producción de títulos originales en América Latina mostró un crecimiento sostenido entre 2020 y 2022, pero desde 2023 se percibe una leve contracción, en línea con los ajustes presupuestarios y la reconfiguración de estrategias de contenido a nivel global. Aun así, los lanzamientos originales de las plataformas se mantienen como piezas clave para captar suscriptores y consolidar la identidad de los servicios de streaming en la región. 

Netflix lidera ampliamente en el lanzamiento de originales, con una ventaja significativa frente al resto de los competidores. Sin embargo, otras plataformas como Prime Video, HBO Max y Disney+ han incrementado sus esfuerzos por incorporar producciones propias, incluso a través de alianzas y coproducciones regionales. 

La Hora de los Valientes (2025), La Celda de los Milagros (2025), Quebranto (2025) y Marcial Maciel, El Lobo De Dios (2025) fueron algunas de las coproducciones latinoamericanas con mejor desempeño durante 2025.

La distribución de títulos originales en la región presenta una alta homogeneidad entre países, aunque los niveles de producción varían: México, Brasil y Argentina concentran la mayor cantidad de estrenos locales en 2025.

Las coproducciones se consolidan como una vía estratégica para ampliar la visibilidad del contenido latinoamericano en mercados globales. Ejemplos como La Celda de los Milagros (2025) o En el Barro (2025) demuestran cómo las colaboraciones entre países de la región y estudios internacionales permiten extender el impacto y la circulación de estas producciones.

En un contexto en que 7 de cada 10 latinoamericanos manifiestan preferencia por el contenido local, fortalecer la producción original no es solo una ventaja competitiva: es también una forma de generar pertenencia, identidad y fidelización entre las audiencias.

Al analizar los patrones de consumo presentes en los tops de popularidad de la región, casi 2 de cada 5 series aparecen únicamente en el corte de fin de semana. Es decir, son títulos que el público descubre el sábado o el domingo y cuyo consumo no se sostiene durante la semana, por lo que no vuelven a figurar en el siguiente ranking de popularidad.

Se identifica que en el top de los fines de semana rankean casi el doble de títulos exclusivos que en el top entre semana, alcanzando puntajes de popularidad donde las verticales de descubrimiento —como YouTube o IMDb— cobran mayor relevancia.

Respecto al momento de consumo, el prime time continúa siendo nocturno, independientemente del día. Cabe destacar que la actividad matutina es mayor de lunes a viernes, mientras que el resto de las franjas horarias aumenta levemente durante los fines de semana.

Ad-supported plans: Estrategias comerciales probadas que se afianzan

Durante los últimos años, los planes Ad Supported SVOD crecieron sostenidamente en la mayoría de las plataformas de streaming. Al 1Q 2024, el 13% de los planes ofrecidos correspondía a suscripciones con publicidad; al 1Q 2025, esa cifra ya alcanzaba casi el 18%, y al 1Q 2026 se aproxima al 22%. Quienes contratan estos planes señalan que su experiencia no se ve afectada por los avisos, y que el principal atractivo es el ahorro frente al plan sin publicidad. 

Actualmente, casi 1 de cada 5 planes ofrecidos en plataformas de streaming son Ad Supported SVOD. Sin embargo, esta tendencia ya venía siendo impulsada por los grandes referentes de la industria. En 2021, HBO Max lanzó su plan con anuncios en Estados Unidos y en 2024 replicó la estrategia en LATAM. Netflix, por su parte, incorporó un plan con anuncios en 2022 en Brasil, Estados Unidos y México, aunque aún no lo expandió al resto de la región. Casi en simultáneo, Disney+ adoptó el modelo en Estados Unidos y en 2025 lo habilitó para Argentina, Brasil, Chile, Colombia y México. Prime Video lanzó su plan con anuncios en 2024 en Estados Unidos y México, y en 2025 lo extendió a Brasil. El último en sumarse fue Apple TV+, que en octubre de 2025 habilitó un plan con publicidad en Estados Unidos.

La experiencia importa: ¿Cómo se navega el contenido local en Argentina?

La visibilidad del contenido local dentro de las plataformas de streaming no depende solo del volumen de títulos disponibles, sino también de cómo son organizados, filtrados y destacados en la experiencia de usuario. El análisis de las principales plataformas en Argentina revela que todas ofrecen, en mayor o menor medida, títulos locales —ya sea a través de secciones específicas, colecciones o resultados de búsqueda— aunque con diferencias importantes en la forma en que se presenta y facilita el acceso.

Si bien Prime Video lidera en cantidad de títulos locales disponibles (+220), Disney+ (+190) y Netflix (+150) ofrecen las experiencias más completas en términos de descubrimiento de contenido. Ambas cuentan con colecciones y filtros específicos por país de origen, lo que permite encontrar títulos argentinos de forma rápida y directa, e incluyen categorías dedicadas como «Series argentinas» o «Hecho en Argentina», integradas a la navegación principal. 

En contraste, plataformas como HBO Max y Prime Video resultan menos intuitivas para acceder al contenido local. En el caso de HBO Max, existen dos puntos de entrada al contenido argentino: una selección mixta de series y películas llamada «Con sello argentino», ubicada casi al final de la página principal, y la colección «Hecho en Argentina», que aparece dentro de las secciones de Series y Películas por separado, por lo que el usuario debe navegar hasta cada una de ellas para encontrarla. Prime Video, por su parte, también requiere múltiples clics o scrolls para llegar al contenido nacional. Esta dispersión y falta de visibilidad puede limitar la exposición y el consumo de producciones nacionales, especialmente entre usuarios menos familiarizados con la interfaz.

En un entorno donde el contenido local es cada vez más relevante para atraer y retener audiencias, una experiencia de usuario intuitiva y orientada al descubrimiento de producciones nacionales puede marcar la diferencia entre una plataforma funcional y una verdaderamente conectada con sus usuarios.

La comunicación hacia los usuarios también adquiere mayor importancia. Al analizar las principales plataformas de suscripción en sus canales de contacto —mail y notificaciones push—, se observa una clara alineación con los hábitos del consumidor. Los mails se envían más temprano en el día y hacia el final de la semana, generando anticipación para la visualización del fin de semana. Las notificaciones, en cambio, se concentran por las noches y se distribuyen a lo largo de toda la semana, buscando capturar la atención en los momentos de mayor audiencia.

A su vez, los mails suelen ser multipropósito: combinan promoción de contenidos, cambios de precio, notificaciones técnicas y solicitud de feedback, aunque en el caso específico de HBO Max se enfocan principalmente en la promoción del contenido.

En las notificaciones, las plataformas tienden a personalizar más el mensaje, evitan la solicitud de feedback y apuntan a llevar al usuario directamente a la aplicación en ese momento: ya sea con promociones para quienes aún no están registrados, o con sugerencias de contenido en tiempo real.

Lo que el público quiere: Consumo, géneros y plataformas líderes

En América Latina, la penetración de internet mantiene un crecimiento constante desde 2021. A medida que más hogares se conectan, también aumenta el consumo de contenido online: en el último año creció un 5% y actualmente alcanza a más de 96 millones de hogares con internet. Dentro de ese universo, 9 de cada 10 hogares mira activamente contenido online. 

En sentido contrario, la contratación de TV Paga continúa decreciendo. Cabe destacar que, de los hogares latinoamericanos que aún tienen este servicio, el 75% también consume contenido online. En esos hogares, el uso se distribuye de la siguiente manera: cuando el tiempo disponible es escaso, el 65% recurre a la TV y el 35% a servicios de streaming; cuando hay mucho tiempo libre, el 83% elige streaming y solo el 17% opta por la TV Paga.

Se observa además un consumo diferenciado por tipo de contenido: Noticias (77%), Deportes (60%) y Telenovelas (49%) son los preferidos en TV Paga, mientras que Películas (88%), Series (85%) y Documentales (59%) se consumen principalmente en servicios de streaming. Vale destacar que más de la mitad de los contenidos analizados ya registran mayor preferencia en las plataformas digitales.

Tanto las películas como las series son los principales tipos de contenido visualizados online. Entre los géneros preferidos se destacan comedia (60%), acción (54%) y ciencia ficción (52%). Esto se refleja en las películas más populares del 1Q 2026, entre las que sobresalen Predator: Badlands (2025), Sinners (2025), One Battle After Another (2025), Zootopia 2 (2025) y F1 (2025), lo que además confirma el interés del público por las producciones de estreno.

En el caso de las series, el panorama es algo distinto: la audiencia se inclina por títulos que no necesariamente son nuevos, sino que han sostenido su popularidad a través de nuevas temporadas, por su valor icónico o por el lanzamiento de nuevos títulos dentro de una misma franquicia. Entre ellas se encuentran The Pitt (2025, Original de HBO Max), Bridgerton (2020, Original Netflix), Game of Thrones (2011, Original de HBO Max), A Knight of the Seven Kingdoms (2026, Original de HBO Max) y Fallout (2024, Original de Amazon Prime Video).

Un dato relevante es que todas las series más populares son originales de sus respectivas plataformas, lo que reafirma la importancia de la producción propia como motor de fidelización y consumo sostenido.

Piratería y su impacto en el acceso a contenidos

El consumo ilegal de contenidos online se mantiene en torno al 28% de los hogares con internet en Latinoamérica. El acceso se realiza principalmente a través de sitios web (64%), listas M3U (57%), descarga de torrents (12%) o IPTV (9%). Las redes sociales también se utilizan para piratear contenido: aunque las películas son el tipo más buscado tanto en Facebook (52%), Twitter (59%) y YouTube (70%), en esta última plataforma se destaca además la transmisión ilegal de partidos deportivos (44%).

Este no es un comportamiento aislado. Entre las combinaciones de modelos de acceso más recurrentes, la cuarta más frecuente es Suscripción + Gratis con Anuncios + Ilegal. Asimismo, dentro de los hogares que utilizan planes de suscripción, el account sharing se mantiene presente en el 27% de los accesos.

A nivel país, tanto Ecuador como Colombia se mantienen como los territorios con mayores índices de piratería, mientras que México y Brasil registran los más bajos. Por su parte, Chile fue el país con mayor incremento, sumando 11 puntos entre 2024 y 2025.

 En cuanto a los motivos detrás del consumo ilegal, los usuarios señalan principalmente el costo de la suscripción, aunque también aparece la disponibilidad del contenido como argumento recurrente: mencionan el interés por estrenos que aún no fueron incorporados al catálogo de las plataformas. De hecho, las películas más buscadas son las que siguen en cartelera (31%), y las series más buscadas son las de estreno reciente (37%).

La piratería continúa afectando al sector y se realizan esfuerzos sostenidos para regularla, pero también es necesario educar a los usuarios: el 42% no sabía, o dudaba, si estaba consumiendo contenido de manera ilegal.

Decisiones estratégicas para un mercado en evolución

El streaming en América Latina no es ya una industria en formación: es un ecosistema maduro, con reglas propias, audiencias exigentes y una competencia que se define cada vez más en los detalles. Los datos de este informe no solo describen el presente del mercado, sino que anticipan las tensiones y oportunidades que marcarán los próximos años.

La desaceleración en la producción y el ajuste presupuestario global no han frenado el apetito del público latinoamericano por el contenido. Por el contrario, en un contexto donde 7 de cada 10 espectadores prefieren historias locales, la identidad regional se consolida como una ventaja competitiva genuina. Las plataformas que sepan combinar producción original de calidad, experiencias de descubrimiento intuitivas y estrategias de monetización diversificadas —incluyendo los modelos Ad Supported SVOD, que ya representan casi 1 de cada 5 planes disponibles— estarán mejor posicionadas para capturar y retener audiencias en una región donde la oferta nunca fue tan amplia ni tan fragmentada.

La persistencia de la piratería —presente en el 28% de los hogares con internet— y del account sharing (27% dentro de los planes de suscripción) recuerdan que el acceso económico y la percepción de valor siguen siendo factores determinantes. No se trata únicamente de combatir prácticas ilegales, sino de comprender qué necesidades están cubriendo y ofrecer alternativas que resulten genuinamente atractivas.

En este escenario, el análisis de datos no es un recurso de apoyo: es la columna vertebral de las decisiones estratégicas. Entender cuándo y cómo consume el público, qué contenidos generan fidelización más allá del fin de semana, qué géneros sostienen el engagement a lo largo del tiempo y cómo se comporta la audiencia frente a distintos modelos de negocio es lo que permite tomar decisiones editoriales, comerciales y de distribución con menor margen de error.